Биография
Александр Абдулов – икона советского кино. Он снялся в картинах, которые сейчас считаются классикой и образцом того, что «раньше было лучше». На его счету «Обыкновенное чудо», «Карнавал», «Самая обаятельная и привлекательная» и многие другие. По высокому красавцу сходила с ума огромная страна. Абдулов завоевал признание не только как киноактер, но и как актер театра и озвучки, как режиссер.
Детство Александра Гавриловича Абдулова прошло в семье театралов. Папа Абдулов Гаврила Данилович занимался режиссурой в Фергане, а мама Людмила Александровна трудилась гримером. По национальности Александр везде записан как русский, но, скорее всего, имел татарские корни.
Александр Абдулов в детстве
До Александра мать родила двоих мальчиков, а третьего не хотела. Когда стало известно, что родится снова мальчик, принять решение было достаточно сложно. Совестные доктора отговорили женщину, заявив, что она носит под сердцем девочку
Была это ошибка или преднамеренный обман – уже неважно, родился мальчик
Впервые Александр Гавриилович прикоснулся к искусству на сцене театра в Фергане, где из-за кулис его вывел отец. Первый опыт в творческой биографии Александра Абдулова состоялся в спектакле «Кремлевские куранты». Совсем юное сердце на всю жизнь запечатлело трогательный момент. Память об отце, пожалуй, самое прекрасное из детских воспоминаний. Главное действующее лицо Ферганского драмтеатра воспитывал любовь сына к драматургии, словно проповедовал истину.
Александр Абдулов в юности
Актерская стезя была предопределена судьбой, но активный любознательный мальчик сознательно не вникал в далекое будущее. Маленький Абдулов настолько ушел в музыку и спорт, что в свободное время мастерил гитары из подручных инструментов. Его кумирами были «Beatles». Верный поклонник на самодельных гитарах исполнял такие композиции, что прослыл среди сверстников «пятым битлом». Часто ему доставалось от старшего брата, который все время норовил надоумить младшего «брательника» на верный путь. Дабы привязать мальчишку к дому, старший брат выстриг клочок волос, надеясь, что юнец от нечего делать сядет за книги.
Александр Абдулов в молодости
Абдулов учился неплохо, но всегда его тянуло к неприятностям: разбил окно, участвовал в потасовке и пр. Первые достижения Александр Абдулов совершил в спорте, а именно, в фехтовании. Регулярные и упорные тренировки вывели талантливого парня в мастера спорта СССР. Как результат, фехтование пригодилось в кинематографии, когда актер снимался в фильме «Обыкновенное чудо» без дублера. Семейство предполагало, что один из сыновей наверняка повторит участь родителей и станет актером.
Александр Абдулов
Следуя наставлениям отца, Александр Абдулов предпринял попытку поступить в театральную Щепку, однако, получил отказ. По указанию матери на год осел в педагогическом университете, на физкультурном факультете, дабы не попасть в армейские силки. Параллельно с учебой работал у сцены театра, где и его отец.
https://youtube.com/watch?v=https%3A
Семья
В столице Советского союза, славном городе-герое Москве жили-были два инженера – Вера и Анатолий Скотниковы.
Когда им от завода, на котором они работали, выделили комнату, единственным, что принесла мама будущего актера Александра Ратникова, биография и личная жизнь которого стала предметом нашего рассмотрения, был трехтомник Пушкина. И были эти книги бежевого цвета, что было логично, поскольку они принадлежали девушке. Единственным же сокровищем отца оказался точно такой же трехтомник произведений великого русского поэта, но оформленный в мужской синий цвет.
Правда это или красивая семейная легенда – неизвестно. Однако родившийся у Анатолия и Веры 18 августа 1979 года мальчик, названный ими Александром, действительно с детства видел эти два трехтомника Пушкина разного цвета, стоявших на книжной полке и считавшихся домашней реликвией их семьи.
Здоровье в последнее время
Благодаря сотрудникам программы на первом канале артиста удалось положить на лечение в больницу. Вероятно, причина смерти связана с чрезмерным употреблением алкоголя. Заболевание артиста было тяжелым, оно не лечилось и имело запущенную стадию. Осложнениями стали отеки ног и обезвоживание организма. Было выявлено воспаление легких.
Мужчина ушел из жизни в
8:30, на момент смерти ему было 55 лет. Врачи Москвы прилагали большие усилия,
чтобы он выжил, но состояние актера было тяжелым. Причиной смерти признается
ухудшение состояния легких. По данным источников, об этом сообщил знакомый
Числова, который узнал о печальном событии от племянницы артиста. Отмечается,
что ранее у актера были проблемы с психикой.
«Диверсант» — риск на грани отчисления
Первым успехом стал популярный в России сериал «Диверсант». Алексей прошел пробы еще студентом, и ему предложили роль разведчика по имени Леня Филатов. Но попасть туда и получить место в сериале было не так просто. Константин Райкин негативно относился к съемкам студентов в кино и запрещал сниматься. Для получения разрешения Алексею пришлось довольствоваться случаем: когда Райкин отлучился в командировку, Бардуков взял официальное разрешение у другого преподавателя. По возвращении из командировки Константин Райкин потребовал, чтобы Алексея отчислили из МХАТа. Но сокурсники и преподаватели заступились.
Алексей Бардуков в фильме «Диверсант»
Сериал «Диверсант» стал удачным дебютом: Алексея начали узнавать на улицах, а зрителям понравилась актерская игра. На съемках он познакомился с таким же начинающим актером Кириллом Плетневым. Они сдружились и продолжают общаться до сих пор.
Первые успехи
Как уже было сказано, еще в 2006 году начал сниматься актер Александр Давыдов. Фильмография молодого человека тогда пополнилась сериалом «Грозовые ворота». Военная драма повествовала о службе российских солдат на территории Северного Кавказа. Александру досталась небольшая роль, однако его порадовала возможность сняться в одном телепроекте с признанными звездами отечественного кино, к примеру с Краско, Пореченковым, Разбегаевым.
Эпизодическая роль не запомнилась зрителям, однако помогла Давыдову привлечь к себе внимание режиссеров. Александр с удовольствием соглашался сниматься в разных проектах, начиная от драм и заканчивая комедиями
К примеру, его можно увидеть в мистической картине «Правосудие волков», в сериалах «Путейцы», «Морской патруль 2».
Инстаграм и Википедия Александра Якина
Инстаграм и Википедия Александра Якина уже давно у него имеются в наличии, поскольку так он общается со своими поклонниками и рассказывает о новостях в жизни. Из статьи в Википедии реально узнать о детстве, образовании, семье, личной и творческой жизни молодого человека.
На профиль актера в Инстаграм подписано не менее 29 000 человек, которых сильно интересует, чем живет Рома Букин в реальной жизни. При этом большинство постов Саши посвящены не семейной жизни, а игре в театре, съемкам в кино, а также, собакам и лошадям, которых он просто обожает.
Написать комментарий
Новости МирТесен
-
Видимо, счастливое событие состоится совсем скоро
- В Японии появилась музыкальная группа криптовалютных школьниц
Биография и начало карьеры
У Александра Числова биография
начинается в городе Грозный. Родился он осенью 1964 года. Детство и юность он
провел в чеченской столице. Его отец из Калуги, но решил не оставаться в родной
деревне, а поехал в город, и там начал работать сварщиком.
После переезда в город он встретил свою супругу. В семье Числовых сначала родилась дочь, а через три года – мальчик. Когда Александр повзрослел, семья Числовых приняла решение перебраться в российскую столицу.
Находясь в Москве,
Числов стал ходить в студию театра, его обучением занимался талантливый и
опытный педагог, который помог Александру освоить лицедейское мастерство.
Биография в кинематографе Александра началась, когда он был молодым. Дебют состоялся в конце 80-х гг., причем ему удалось принять участие в нескольких проектах. С этого времени предложения от режиссеров стали поступать чаще.
Сотрудничество с
известным режиссером позволило участвовать в создании фильма «Сто дней до
приказа». Позже актер неоднократно был приглашен на участие в разных
кинопроектах. С его участием вышли такие произведения, как «Черный мяч»,
«Приказано забыть» и другие.
Личная жизнь
Александр Яковлевич Михайлов был дважды женат. Первой супругой мужчина стала коллега по цеху, Вера Мусатова. Пара сочеталась браком в 1968 г. Союз продлился многие годы, однако развод все-таки случился.
От женщины у актера родился сын Константин. Интересно, что он также вырос творческим человеком. Работает в качестве режиссера и радиоведущего.
Александр Михайлов, Вера Мусатова и сын Константин
Личная жизнь Александра Михайлова включает в себя и не столь известные факты: в 1991 году у артиста случается мимолетный роман с другой актрисой — Ольгой Кузнецовой. Несмотря на то, что союз продлился недолго и не был официальным, на свет от этого сожительства появилась дочь Анастасия.
Ей актер дал собственную фамилию, чтобы девочка не была незаконнорожденной. Так же, как и ее брат, она пошла по стопам известного родителя.
Последней женой артиста Александра Михайлова стала Оксана Васильева. От этого брака на свет появилась дочь Акилина (она же Мирослава). Также артист стал приемным отцом сына актрисы от первого брака, Владислава.
Александр Михайлов с женой Оксаной и младшей дочерью Мирославой
Михайлов был и остается примерным семьянином, мужем и отцом. Как рассказывают его близкие, он всегда готов прийти на помощь в трудный час.
Лариса Баранова в кино, фильмография
Имея диплом режиссера массовых мероприятий, студентка начинает понемногу зарабатывать себе на жизнь, занимаясь организацией праздничных вечеров, карнавалов, детских мероприятий. Она учит детей танцевать, ставит детские спектакли и сказки. Уже на первом курсе Лариса начинает втихаря сниматься, так как у первокурсников это не поощрялось. Сначала она снимается в небольших ролях: Арины в «Смокинге по-рязански» и Моники в «Очень русском детективе».
Позже режиссер Нонна Агаджанова приглашает Ларису Баранову на главную роль в своем комедийном фильме «Кровавая Мэри». Начинающая актриса успешно сыграла роль Марфы и после выхода фильма на экран стала известной и узнаваемой.
На съемки сериала «Принцесса цирка» Ларису пригласила Алла Плоткина, главный режиссер картины. Хотя обычно актеров приглашают ассистенты режиссера, Плоткина позвонила актрисе сама, считая, что Лариса Баранова просто создана для роли Гали, и Ларису без кастинга взяли на эту роль.
Надо заметить, что на роль Гали до Ларисы безуспешно пробовались 1500 актрис. Роль Гали принесла молодой актрисе настоящую популярность. Ее стали узнавать на улице, просить автограф, а некоторые телезрители так поверили ее образу, что при встрече с актрисой даже пытались стыдить ее за недостойное поведение.
После аварии
В результате аварии Абдулов получил тяжелейшую травму головы. Ее последствия сказались на работе
Он больше был не в силах запоминать огромные фрагменты текста, что для актера очень важно. Владимир Высоцкий, узнав о том, что его друг попал в аварию, отменил концерт и отправился в Тульскую область, куда госпитализировали Абдулова
Позже поэт написал песню, в которой упомянул своего друга, «чуть было не погибшего в Ефремове».
Более двух лет Всеволод Абдулов находился в тяжелом состоянии. Вернуть его к жизни можно было только работой. Однажды Высоцкий привез другу сценарий к фильму, который собирался снимать Станислав Говорухин. Эта картина называется «Место встречи изменить нельзя». Друг предложил Абдулову выбрать из имеющихся в сюжете персонажей, того, кто более интересен ему. У актера был большой выбор. Но он отдал предпочтение роли негодяя и предателя. На вопрос «А если я не поправлюсь к началу съемок?» Высоцкий ответил вполне серьезно: «Не имеешь права!».
«Место встречи изменить нельзя»
Всеволод Абдулов в этом фильме сыграл роль Петра Соловьева, которая стала самой яркой в фильмографии. Спустя много лет при имени этого актера зрители вспоминают прежде всего персонажа из фильма Говорухина. Абдулову тяжело давалась эта небольшая роль. Его мучили постоянные головные боли. После аварии ему было непросто запоминать текст. Но роль в этом фильме он обязан был сыграть, потому как хотел доказать себе, что он еще способен сниматься в кино. Несмотря на болезнь, Абдулов сыграл в этом фильме блестяще. Вспоминая последнюю сцену с его участием, когда разоблаченный Соловьев вдруг демонстрирует перед коллегами свое ничтожное нутро, сложно поверить, что актер в этот момент испытывал невыносимые физические страдания.
Учеба во ВГИКе
Сразу после окончания школы Юра поехал покорять Москву. Поступил в престижнейший ВГИК. В тот год конкурс был особенно сложным – более двухсот человек на место! Но обаяние молодого самородка невозможно было не заметить. На курсе вместе с ним учились Изольда Извицкая, Надежда Румянцева, Татьяна Конюхова и другие.
Однокурсники вспоминают: когда они боялись, что преподаватель сейчас начнет опрашивать, просили о помощи Юру. Он мог так заговорить маститого профессора, что тот просто забывал, о чем хотел спросить. Так и проходила пара: Белова балагурил, преподаватель слушал, иногда пытаясь прервать зарвавшегося ученика (впрочем, безуспешно), а все остальные от смеха буквально валялись под столами.
Окончил вуз Юрий Белов в 1955 году, сразу был зачислен в Театр киноактера и сыграл несколько эпизодических ролей в кино.
Интересные факты о Ревве
Несколько фактов о шоумене:
- Как утверждает сам Александр Ревва, о чьей биографии мы говорим, настоящая фамилия его Эрва. Фамилию Ревва предки взяли, когда переехали из Эстонии в Украину.
- Почти до 18 лет Сашу все называли Шура. Это имя «приклеилось» к нему из детства: так его величала любимая бабушка, которая принимала активное участие в воспитании внуков.
- Мама Александра долгое время не признавала юмор сына, особо остро реагируя на пошлые шутки и ненормативную лексику, которая является неотъемлемой частью сценариев «Камеди Клаб».
- Ключевую роль в создании семьи Анжелики и Саши сыграло то, что она не знала о популярности шоумена. Девушка с Кипра была в Сочи в гостях.
- В КВН Саша попал случайно, после участия в конкурсе «Дебют первокурсника». И даже войдя в состав команды, долго не воспринимал КВН как хобби. Кстати, мама Реввы была против такого увлечения.
- Сегодня Александр Ревва входит в список самых высокооплачиваемых артистов России. В среднем за одно выступление ему платят около 30 тысяч евро. Но в карьере артиста были и исключительные моменты — например, 200 тысяч евро за выступление продолжительностью в 40 минут.
Итоги
Роли, амплуа
Александр завоевал известность благодаря главной роли рядового Огурцова. Но впоследствии режиссеры не баловали артиста центральными ролями. В основном он воплощал образы второплановых персонажей. Чаще всего Граве играл интеллигентов. Именно в таких ролях режиссеры видели обладателя мягких черт лица и умных глаз. Ему не предлагали играть отрицательных героев. Все его персонажи отличались мудростью, благородством.
Многим зрителям Граве запомнился по роли полкового командира Ивана Дорогина, которую он исполнил в военной драме «Хроника пикирующего бомбардировщика». Нельзя также не отметить живой и яркий образ учителя математики Василия Гайворона в картине «Каждый вечер после работы».
Работа в кино, фильмография
Первую роль в кино Алексею предложили еще когда он был студентом четвертого курса училища. Это была короткометражная лента Раисы Шибеко «Играем «Маленького принца». Напарницей Завьялова была его однокурсница, ныне известная актриса — Ольга Будина. К сожалению, картина так и не вышла в широкий прокат.
Через несколько лет Алексей Завьялов как актер начал приобретать всё большую популярность среди кинозрителей. Видимо, многим уже поднадоел хамоватый образ героев 90-х. Хотелось видеть на экране героев, которые побеждают интеллектом, манерами, харизмой, а не дубинкой. Завьялов идеально вписывался в этот образ. Но все же был разноплановым актером и мог сыграть и интеллигента, и бандита, и мачо, и психа.
Его стали приглашать сниматься как в фильмах, так и в рейтинговых сериалах. Популярность он приобрел снимаясь в картинах: «Горе от ума»(фильм-спектакль 2000 г), «Адъютанты любви»(2005г), «Атлантида» (2007-2008 г), «Крем» (2009г). Всеобщую любовь актер приобрел за роль Стаса Скрябина в «Ментовских войнах». Всего на счету Алексея Завьялова работа над 40 проектами.
Биография
Кроме общеобразовательной столичной школы № 1302, где углублённо изучают иностранные языки, юноша посещает также занятия по хоккею в Детско-юношеской школе олимпийского резерва.
С 2016 года Александр играет на сцене Московского художественного театра имени Чехова. Принимал участие в спектаклях «Каренин», «Человек-подушка» и «Дракон». Также он имел опыт работы на подмостках Театра Олега Табакова, где Александр играл в театральном проекте «Катерина Львовна» (роль Феди Лямина).
Несмотря на юный возраст Александра, его фильмография на сегодняшний день составляет более 30 разножанровых кинопроектов.
В кино Саша дебютировал, когда ему исполнилось четыре года. В 2011 году Александр Булатов впервые вышел на съёмочную площадку мелодраматического детектива режиссёра Дмитрия Кузьмина «Русская наследница», где исполнил роль детдомовского мальчика. Премьера картины состоялась в 2012 году.
Среди интересных проектов в карьере молодого перспективного актёра можно выделить фильмы «Нелюбимая» (Ванечка), «Проверка на любовь» (Денис), «Батаны-4» (Костик Явликин), «Всё могут короли» (Кирюша), «Город» (Петя Зайцев), «Екатерина. Взлёт» (Алёша Бобринский), «Преступление» (Женя) и «Дорога их жёлтого кирпича» (Никита).
За 2019-начало 2020 года на телеэкраны вышло три проекта, в которых можно было увидеть талантливого юношу. Это картины «Екатерина. Самозванцы» (роль Алёши), «Трудные подростки» (роль Артёма) и «Погнали!» (роль Пети). В последнем из этих фильмов Александру досталась главная роль.
Во второй половине 2020 года планируется премьера двух киноработ с участием Александра: мелодрамы режиссёра Влада Фурмана «Наследники» (роль Саши) и драмы режиссёра Павла Ходнева «Новая жизнь» (роль Младшего).
Несмотря на подростковый возраст, Александр Булатов является достаточно востребованным юным актёром российского кинематографа, которому многие критики сулят большое будущее в мире кино и театра. Юноша имеет опыт озвучивания разных проектов, а также периодически снимается в рекламных роликах.
Сегодня Александр является участником рубрики «Взгляд снизу» в развлекательном популярном проекте «Вечерний Ургант». Рост юного актёра – 147 см, вес – 32 кг. Увлекается такими видами спорта, как футбол и хоккей.
Детство и юность
Антон Батырев родился в Москве. Парень учился в Москве и Саратове, но он коренной москвич: в СМИ встречается ложная информация, что будущий актер родился в Саратове.
Батырев родился в интеллигентной семье. Родители москвичи в 3 поколении
Для них было важно, чтобы ребенок обучался манерам и стал успешным. В детстве Антон принимал участие в школьных постановках
Он исполнил несколько любительских ролей и понял, что актерство ему по душе, и как вариант – неплохой заработок в будущем.
На день рождения Антона приходило много друзей – общительность парня давала о себе знать, она же помогла ему в будущем быстро заводить нужные связи. Родители старались давать ребенку все необходимое. Они увидели, что у него способности к изобразительному искусству. Мама и отец хотели дать сыну хорошее образование, чтобы он продолжил семейную традицию и стал архитектором или инженером.
У Антона Батырева было много друзей в школьные годы, но некоторые из них начали употреблять алкоголь, и парень оборвал с ними все связи: сам актер рассказывает о том опыте, как о важном жизненном уроке. Антону Батыреву повезло вовремя уйти из компании и начать думать о будущем, инвестировать в свою карьеру
Новые надежды и их крушение
Однако было бы неправильным заявлять, что у Белова после того рокового эпизода совсем не было никаких достойных предложений. В начале в Театре киноактера 1970-х ему доверили роль Милославского в спектакле «Иван Васильевич», по Булгакову. Впоследствии по этой пьесе будет снята знаменитая комедия Леонида Гайдая. Актер схватился за эту возможность как утопающий за соломинку и отыграл на пределе своих возможностей: поговаривали, что сама Елена Сергеевна, вдова писателя, побывав в театре, заявила – трактовка Юрия Белова наиболее близка к замыслу ее мужа.
В 1972 году артисту досталась главная роль в фильме «Стоянка поезда – две минуты». Он сыграл чудаковатого мужичка Василия Назаровича, способного, однако, творить настоящие чудеса. Актерская работа Белова в картине заслуживает восхищения, но сам фильм был совершенно проходным. Больше заметных ролей у актера не было.
Чтобы хоть как-то продержаться на плаву, артист начал подрабатывать таксистом – на собственном «Москвиче», купленном в годы былой славы… Однако пассажиры, конечно же, узнавали звезду 1950-1960-х. Сыпались расспросы – да как же так, а почему… Все это, разумеется, вгоняло Юрия в еще большую депрессию.
Он чувствовал себя неуверенно, и в то же время пытался доказать всем – и в первую очередь самому себе – свою состоятельность как артиста. Поэтому на репетициях в Театре киноактера Юрий мог часами повторять свою роль, оттачивать, просил коллег задержаться, чтобы прогнать еще раз. Все это им, естественно, не нравилось, актеры начали возмущаться. В итоге Белов покинул театр, не желая быть обузой.
Юрий Белов в фильме «Вот такие чудеса» 1982 год
Творческий путь
По представленной выше биографии, можно понять, что Александр Числов был очень ответственным и культурным человеком, подходящим к своему творческому развитию крайне трепетно, с особым уважением. Возможно, именно это и было причиной столь позднего дебюта в карьере, который состоялся в двадцать пять лет (1989). Однако, он произошел достаточно успешно, Числов снялся сразу в трех картинах, таких как криминальная драма “Процесс”, где играл секретаря суда, комедия “Жизнь по лимиту”, в котором ему предстояло влиться в образ студента и еще один криминальный фильм “Беспредел” с ролью Мойдодыра.
Дальше прогресс пошел незамедлительно, актер стал востребованным во многих направлениях. Колоритная внешность, правильный подход к роли, необычная манера игры и в целом необычных типаж — стали его визитной карточкой. После в творческой биографии Александра Числова появилось еще несколько картин, например боевик “Дураки умирают по пятницам”, драма “Мария Магдалина”, трагикомедия “Облако-рай” и криминальная драма “Русская рулетка”.
На этом этапе игрой Числова начинают интересоваться на постоянной основе, например, режиссер Хусейн Эркенов начинает звать актера практически в каждый свой проект. Он видит в Александре большой потенциал драматического артиста и начинает с ним работу над такими проектами, как артхаусная драма “Не стреляйте в пассажира”, молодежный фильм о спорте “Черный мяч”, историческая драма “Холод” и еще несколькими кинофильмами: “Я тебя обожаю”, “Приказано забыть”.
Стоит отметить, что все это были прекрасные эпизодические роли, но среди них нет ни одной главной. И так вышло, что первую центральную роль он получил не от Эркенова, а от Амурбека Гобашиева, где вновь предстал в образе студента. Тем не менее, дальше он работал именно во второстепенных рядах.
В 2021 году по мнению многих кинокритиков и самой зрительской аудитории Александр Числов сыграл свою лучшую роль — Меркурьева в комедии “Человек из будущего”. И в этом же году поучаствовал в картинах “Второе зрение”, сыграл директора реставрационной студии в мелодраме “Женщина без чувства юмора”, Фиксы в комедийном сериале с забавным названием “Журналюги”, а также Николаева в мистическом детективе “Пятая стража”, Игоря Ивановича в еще одной мелодраме “Ключи”.
С 2021 года биография Числова пополнилась ролью слуги доктора в историческом сериале “Кровавая барыня” и в образе безобидного человека в шпионской комедии “Адаптация”. После работал в кинопроектах “Эксперт” и “Свадьбы и разводы”.
Даже в 2021 году он успел показаться в проектах “Переселенцы” и “Пассажир из Сан-Франциско”, а также в “Зулейха открывает глаза”, где играл председателя колхоза.
Александр Числов — это действительно талантливейший актер, который мог играть и отрицательные и положительные роли, выступать негодяем и самым невинным из людей. Его характер и осознанность работы позволяло раскрыть персонажа именно с той стороны, с которой и требовалось. Чилов был крайне коммуникабельным и положительным, легко завязывал диалоги и нравился людям на всей съемочной площадке. Без серьезного образования, играя множество эпизодов, он запал глубоко в душу каждому зрителю и играл до самого конца, отдаваясь полностью своей роли.
Всесоюзная слава
По воспоминаниям актеров «Современника», в те годы они были столь востребованными, что иногда сотрудники Мосфильма поджидали их прямо на выходе из театра, сажали в машину и везли на съемочную площадку. Безумный рабочий график сказался на здоровье Табакова – в 29 лет у него случился инфаркт. Прогноз врачей был неутешительным – ему советовали завязать с выступлениями навсегда. Но прошла пара месяцев, и он уже каждый вечер репетировал спектакль «Обыкновенная история», который в 1967 году получил госпремию Советского Союза, а сам Табаков за совокупные заслуги был награжден Знаком Почета.
Фото со спектакля «Обыкновенная история»В 1966 году зрители увидели Табакова в роли Николая Ростова в «Войне и мире» Сергея Бондарчука, в компании Вячеслава Тихонова и Людмилы Савельевой.
«Война и мир»: Олег Табаков в роли Николая РостоваВ 1968 году Олега Табакова пригласили в пражский театр «Чиногерны клуб» сыграть Хлестакова в постановке «Ревизор». Всего чешским зрителям было продемонстрировано 30 спектаклей, каждый из которых срывал овации,
В 1970 году, после того, как Олег Ефремов ушел во МХАТ, Олег Табаков возглавил «Современник», при этом продолжая выходить на сцену вместе с другими актерами. Он проявил себя достаточно жестким и бескомпромиссным руководителем: без колебания наказывал прогульщиков и разгильдяев, а однажды уволили Олега Даля – тот явился на спектакль пьяным и не смог выйти к зрителям. По мнению Олега Павловича, театр – это большая семья, где все дети должны расти в справедливости.
Олег Павлович стал одним из первых, кто принял участие в телеспектаклях: первым опытом стали работы в постановках «Рисунок карандашом» и «Продолжение легенды». На ТВ он записывает и два моноспектакля («Василий Теркин» и «Конек-Горбунок»). После этого с блеском сыграл главные роли в телевизионных спектаклях «Шагреневая кожа», «Иван Федорович Шпонька и его тетушка», «Эзоп» и «Печники», принимал участие в создании телеверсии постановки Современника «Двенадцатая ночь».
В СССР открытки с Табаковым продавались в каждом ларькеВ 1973 году ему досталась роль эсэсовского генерала Шелленберга в «17 мгновений весны» с Вячеславом Тихоновым в главной роли, после чего его начали узнавать и за пределами Советского Союза.
Кадр из фильма «17 мгновений весны»В 1976 году он вновь проявил свой комедийный талант в «12 стульях» Марка Захарова. В эпопее о похождениях героев Андрея Миронова и Анатолия Папанова он сыграл застенчивого завхоза-воришку Альхена.«12 стульев»: Табаков в роли воришкиВ 1978 году Табаков начал работу над озвучиванием кота Матроскина из мультфильма «Трое из Простоквашино». Шарика озвучил Лев Дуров, а дядю Федора – Мария Виноградова. Сегодня сложно представить, что будет если любимые с детства герои заговорят другими голосами. Это одна из самых известных работ Табакова как актера дубляжа, но далеко не единственная. Видимо, ему лучше всего удаются голоса героев-котов – он дублировал голос главного героя в фильме «Гарфилд» и его продолжении.
Олег Табаков подарил голос коту МатроскинуЧерез год зрители по достоинству оценили его исполнение короля Людовика XIII в мюзикле «Д’Артаньян и три мушкетера», в котором собрался воистину звездный состав: Михаил Боярский, Вениамин Смехов, Игорь Старыгин, Ирина Алферова, Алиса Фрейндлих, Маргарита Терехова. Вокальные партии Табакова исполнял Владимир Чуйкин.Песни Людовика XIII, не вошедшие в «Трех мушкетеров»Четыре года спустя Никита Михалков представил результат их сотрудничества – драму «Неоконченная пьеса для механического пианино» по мотивам чеховских рассказов. В том же году ему присудили звание Заслуженного артиста РСФСР. В 1980 свет увидела другая картина Михалкова с Табаковым в главной роли – «Несколько дней из жизни Обломова», которая получила зрительский успех за пределами страны, собрала премии международных фестивалей и 10 дней демонстрировалась в нью-йоркском кинотеатре «Эмбасси» с непременным аншлагом.
Илья Ильич Обломов в исполнении ТабаковаВ 1983 году многолетнее сотрудничество с «Современником» закончилось переходом в МХАТ. Первой ролью Олега Павловича, сыгранной на этой сцене, стал Сальери из «Амадея».
В 1983 Табаков вошел в труппу МХАТ (на фото: в образе Сальери)В 1988 году Табакову было присвоено звание Народного артиста. К началу 90-х он был одним из самых богатых актеров Союза (хотя денежная реформа 1992 года плачевно сказалась на его состоянии). После развала СССР Олег Павлович продолжал сниматься в кино («Ширли-Мырли» с Верой Алентовой, «Внучка президента» с Надеждой Михалковой, «Сирота Казанская» с Еленой Шевченко и др.), регулярно выходил на сцену, но большую часть времени у него отнимало преподавание актерского искусства молодому поколению.
Ева
Ева, как говорилось ранее, — жена Сильвестра Андреевича Сергеева. Сумела завоевать его сердце, женить на себе и родить ему дочку, а Саше — сестру. До того как стать женой олигарха, работала стюардессой. С будущим мужем-миллиардером они познакомились в самолете. Роль Евы в сериале «СашаТаня» досталась актрисе Алине Кизияровой (Ланиной). Родилась Алина 3 марта 1989 года. Впервые на телеэкранах страны была замечена в сериале «Обручальное кольцо». Сыграла во многих отечественных фильмах. Актриса совсем недавно связала себя узами брака. Поэтому поклонники путаются в том, какая из ее фамилий настоящая.
Физические параметры
К сожалению, актёра уже нет в живых, но это не означает, что интерес к его личности и творчеству исчез. Люди чаще узнают и признают талант актёра лишь после жизни. И в этом случае у Олега появилось ещё больше поклонников после его кончины. Людям, которые интересуются, каким же был Олег Павлович, интересны различные вопросы: от роста, веса и возраста до подробностей последних часов жизни.
Рост артиста равнялся 176 см, а вес — 83 кг. Такие физические данные были у Олега Павловича, когда ему было 82, в последний год жизни. По гороскопу Табаков был Львом. В графе «национальность» у Олега Табакова было написано «русский». Однако сам артист говорил, что гордится своей «смешанной кровью», потому что один из прадедов Олега был еврей.
Александр Робак сейчас
Александр Робак активно развивает творческую карьеру. В 2021 году зрители увидели его в 10-ти новых проектах, в числе которых – комедия «Ёлки-8». Здесь в новелле «Как в Лапландии» артист сыграл бизнесмена, представ на одной площадке с такими звёздами, как Филипп Киркоров, Никита Ефремов, Анна Чиповская и другие. Также актёр исполнил главные роли в сериалах «Потерянные», «Пробуждение», «Совершенно летние» и прочих.
Не менее плодотворным выдался 2022 год, в котором уже состоялось несколько премьер с участием Александра. Он перевоплотился в главных героев в боевике «Однажды в пустыне», сериалах «Эпидемия-2», «Стая», «Без правил». Последний из указанных проектов является 8-серийной криминальной драмой. Здесь вместе с Робаком играют Елизавета Боярская, Гоша Куценко, Сергей Жарков, Константин Крюков и другие известные артисты.
Александр Робак в его сын от первого брака – актёр Арсений Робак
Популярность
Настоящим триумфом стала съёмка в фильме «Возвращение Мухтара». Главный герой Максим Жаров не был таким, каким, по представлению Волкова, должен быть герой. Слишком идеальный. Но именно вживание в этот образ принесло славу и любовь зрителей. Играть в кадре с собакой для актёра было новым испытанием. Собаки у него никогда не было. Чтобы овчарка слушалась и исполняла команды хозяина, надо было жить с ней, ухаживать и ласкать её. Александр и Мухтар (настоящее имя собаки Вакс фон Вайсрусланд Киршенталь) сдружились. Актёр отказался от дальнейших съёмок без своего неизменного партнёра.
Но без работы не остался актер Александр Волков. Биография как бы компенсировала его невыполнимую мечту: заниматься боксом. Популярность набирает темп. Появляются фильмы «Огни большого города», «Печорин. Герой нашего времени». А нашумевший сериал «Обручальное кольцо» перенёс актёра на новую ступень популярности. В роли Игоря Гриценко актёру представилась возможность самому создавать образ. Настоящий Александр – полная противоположность своего киногероя. Но есть и общие черты, главная из которых – они оба выходцы из деревни.
Из последних работ известны фильмы «Вверх тормашками», «Верь мне», «Москва — Лопушки», «Пёс Рыжий».